无论作为汽车本身还是作为其他媒介的缪斯女神，以汽车为先的艺术并不是一个新概念。但是，当两个富有创造力的特立独行者联手以新的视角重新构架主题时，会发生什么?今天早上，圣托画廊首次推出了“马格努斯·沃克系列”，这是一系列新版画，旨在庆祝天使之城的城市赛车。该展览可在网上观看，是著名摄影师丹尼尔·马利克亚(Daniel Malikyar)和长期保时捷修复工，当代定制大师马格努斯·沃克(Magnus Walker)进行的为期两个月的项目的最终成果。

两人最近与Robb Report分享了关于合作伙伴关系的发展及其过程的独家见解，其中包括八辆汽车和五个不同的地点-所有这些都是未经许可或未经官方批准而完成的。

你们两个人是怎么见面的?是什么激发了您对合作的兴趣?

马格纳斯·沃克(Magnus Walker)：我是在丹尼尔(Daniel)制作和导演的一次富士拍摄中首次遇见他的。我的拍摄对象是夜间在洛杉矶市区拍摄的很酷的照片，我喜欢这样做。我当时驾驶的是75年代冰绿色的金属涡轮增压发动机，我们在Lower Grand [Avenue]拍摄了一场史诗般的镜头，其中涉及一架无人机。每个人都拍摄了下大剧院。这是一个普通的位置，看起来总是很棒，但是如果有的话，它会被过度使用，并且每个人都倾向于进行相同的拍摄。但是丹尼尔带来的创造力导致拍摄从未真正完成过;无人驾驶飞机跌落，上升并再次降落，同时以高速跟随汽车。我意识到他是在跳槽。

丹尼尔·马里卡(Daniel Malikyar)：富士电影的简介是关于洛杉矶存在的不同创意亚文化的，这是一个了不起的文化中心，它具有各种不同的方面，这些方面基本上影响着世界上每个流行文化领域。汽车文化是其中的巨大支柱。我在网上看过Magnus的一些作品，但实际上并没有感觉到可以有更好的人来代表这种文化。他的细分受众群背后的整个概念是将他的反谷物心态与一个真正的标志性位置相结合。协作过程是无缝的。Magnus明白了，他本人就是一名艺术家。我们完成了拍摄，最终实际上在网上传播了病毒。我认为这是Reddit一周以来的第一名摄影作品。这就是下一个项目开始和发展的方式。

丹尼尔，您摄影的哲学方法是什么?

我的工作确实专注于探索世界各地各种亚文化背后的更深层含义。我曾穿越里约热内卢的贫民窟，到喀布尔的街道。我总是竭尽全力分享不常见的故事，并让他们在当今过饱和的媒体文化中脱颖而出，尤其是在摄影方面，这使我一直感到振奋。

Magnus，您是多个领域的艺术家，但是您对自定义版本的处理方式是什么?

我建立了自己喜欢看，喜欢开车，喜欢的过程。我不必通过创建特定的版本来定义。对我来说，这是一种业余爱好，而不是一项业务，因此，我不会制造客户汽车。在美学和时间表方面，我可以自由地对自己回答。除了我自己的期望之外，我不必监视其他任何人的期望。

我做的最后一件事是一辆993型艺术车，而之前的那辆是914型艺术车，本质上是为期三天的改头换面，价值不超过500美元的材料。它继续在SEMA展览中亮相，该展览主要涉及大美元，高赞助商的建筑。汽车只是我选择表达自我的画布，这种方法非常有机。

描述今天在Santo画廊开幕的幕后创作过程。

DM：目的是以前所未有的方式捕捉城市赛车的精美艺术。真正的起点来自Magnus在设计，故事，每辆汽车的重要性以及整个城市脉搏背后的专业知识，再加上我对如何以独特的方式捕捉汽车并将其真正实现的愿景。马格努斯的“勇往直前”口号是该系列的精神。有时候我们来到一个有四个不同想法的地方，并最终即兴创作。通常，我们没有充分计划的镜头是最强大的。

哪幅图像被证明最具挑战性或令人难忘?

MW：最具挑战性的是进入洛杉矶河。在河里走的不是很多，而是在非常陡峭的混凝土堤岸上让我的277 [1971年保时捷911 T]和我的'67 S [1967年保时捷911S]。灵感来自油脂和臭名昭著的汽车追逐场景。我已经去过洛杉矶河好几次了，我已经把我的928带到那里了，我和几个劳斯莱斯一起去了那里，信不信由你，但是我从来没有坐过我最喜欢的车， 277。我从未在银行看到保时捷，它至少35度，而且我的车超低，超硬，离地间隙不超过2英寸。只是从车上走出来然后试图关上车门是非常具有挑战性的。这确实是出色的镜头。

然后是三个保时捷涡轮增压器。我一直很喜欢与Turbos在一起，我们对此感到非常幸运。我们当时在爱丽舍公园(Elysian Park)拍摄，但是到它开放时，人们开始慢跑了，而且由于我们没有封路，我们不得不在公共安全方面开展工作。但是，关于Elysian Park照片的真正酷事是，我们设法捕捉了薄雾卷入的片刻，并且它具有非常现代的启示录-一种带有三个涡轮增压器，背景为棕榈树的运动型氛围，多雾路段。雾使它变得史诗般的。

您如何决定要包括哪些汽车?

MW：我想他们是我目前的最爱，或者我认为可以使用的汽车。斜鼻子911是Daniel的主意。他的概念实际上是我从未想到的。倾斜的鼻子是一个很明显的射击对象，但是让我的狗柳树跳出汽车窗外的事情还没有完成。

Santo Gallery是如何开始的，其任务是什么?

DM：这个想法实际上是三年前提出的，当时我和我的女朋友一起搬进了我们的第一个空间。在环游世界并记录这些经历之后，我才刚刚离开道路。对于我来说，呆在一个地方并被白色的墙壁包围着是一个巨大的改变，只是感觉真的不像是家。我们决定从一些我们喜欢的地方获取图像，但是我想确保，如果打印出来的图像能够正确显示。因此，我们深入探讨了美术印刷的世界及其背后的规格。我们在房子里摆了几幅装裱的作品，每当人们过来时，这些照片就把他们吓倒了，他们想把它们放在自己的空间里。

当您在寻找适合现代家庭或办公室的时尚物件时，实际上网上没有很多选择。我们真的很想创造一些新的东西来解决这个问题，并专注于建立更多这样的系列。